Не существует творческого человека, который никогда не думал: «А зачем? А для чего?». У каждого было такое, что заглядываешь в свою внутреннюю копилку за творческой идеей, шаришь там решительной рукой — а там почему-то пусто. Сразу наваливаются мысли о бездарности, возникают фигуры «великих», которые смеются, тыкают в тебя пальцем и говорят: «БРОСЬ ЭТО! НЕ ПОЗОРЬ СЕБЯ! ИДИ НА ЗАВОД!».

У меня такое тоже бывает, но быстро проходит. Как мне кажется, потому что я более спокойно отношусь к феномену творчества. Возможно, дело в том, что я художник-самоучка, избегаю профессиональных сообществ, и ни родители, ни преподаватели, ни признанные профессионалы не предъявляли мне каких-то требований к творческому мышлению и результату труда. Более того, при внимательном отношении к себе можно установить прямую связь между контактом с «судьями» (непосредственным или с их интроекциями в голове) и творческой демотивацией.

У меня есть свое представление о феномене творчества, которое позволяет быстро «отряхнуться» от творческого кризиса. Вдруг это кому-то поможет, буду рада :)

1. Творческий человек — это не некий потенциал, обязанный в течение жизни реализоваться в величину и получить признание. Это просто человек, у которого есть как бы дополнительный орган, постоянно генерирующий «контент». Контент имеет свойство накапливаться и переполнять человека, поэтому у него возникает прямая потребность этот контент из себя выкинуть и предъявить общественности. То есть для творческого человека нормально не только что-то из себя регулярно выдавать, но и хотеть этим поделиться. Творчество — это просто дополнительный процесс, который генерирует структура его личности. Ты, как такая структура, не обязан никому поставлять творческие продукты — они сами просятся наружу, это твоя внутренняя потребность. Производство работает, продукция копится на складе — место надо освобождать.

2. Чтобы общественность твой контент «купила», ты пропускаешь его через свой интеллект и навыки. Так получается картина, мелодия, поэма, пост на Пикабу… Бывает такое, что идея есть, но выразить не получается — это нормально! Загляни в свои знания и навыки, пойми, чего не хватает, и бегом подтягивать. Либо пытайся выразить через тот набор инструментов, который у тебя есть на данный момент.

3. Но на самом деле общественность покупает не навыки и не знания, и даже не хитроумность выразительных средств. Она покупает даже не идею. Общественность покупает похожесть. Узнавание.

4. Творчество — это не некое волшебство, которое в тебе существует, которое включается или выключается, как свет, по неведомым причинам. Это довольно понятный и отлаженный процесс, который можно сломать, и тогда производство остановится.

5. Здесь мы поговорим об «органе», который есть у всех. В народе его называют сердцем, но по сути — это хранилище эмоционального жизненного опыта, который мы помним (оперативная память) + старые воспоминания (долговременная память) + бессознательное (воспоминания, доступ к которым заблокирован психикой) + коллективное бессознательное (некие архетипы (привет, Юнг!), которые являются общей эволюционной памятью всего человечества). У нетворческого человека этот орган просто существует и влияет на его поведение. У творческого человека «эмоциональное сердце» передает данные в «творческую душу», которая синтезирует их в контент на языке выразительности, понятном другим людям (картинка, музыка, текст). То есть не зря живопись, музыка и прочее называются международным языком — это действительно средство, с помощью которого люди могут передавать невербальную информацию, которую трудно выразить речью.

6. Зрители покупаются на то, что дергает за их собственное «эмоциональное сердце». Их не дергает красивая декорация, их не дергает вылизанная техника — их дергает то, что у нас с этим человеком одинаковые воспоминания, чувства, опыт. Значит, он свой, из моего племени. А нам очень приятно проводить время с людьми из своего племени. Мы за это многое готовы отдать.

7. Странные образы, поведение, наряды звезд — это тоже попытка сигнализировать: «Я свой, я тебе знаком». Дело в том, что у людей несколько каналов восприятия, и те, кто стремится к популярности, стараются использовать механизм узнавания по максимуму.

8. Соответственно, у нас есть творческое производство, которое синтезирует данные из эмоционального сердца в контент. Оно работает с определенной скоростью и поставляет вам, условно, столько-то контента в день/неделю/месяц. Можно забрать всё со склада — и тогда там будет пусто какое-то время, пока сердце не принесет новый материал в переработку. Иногда эмоциональное сердце работает как атомная электростанция — когда в нашей жизни происходят значимые события, которые захватывают всё наше существование. Тогда выработка контента увеличивается. Чаще в жизни все спокойно, и тогда сердце может синтезировать что-то из прошлого опыта, но небольшими дозами, которые складируются на внутреннем складе, никому не мешают и которые всегда можно взять при необходимости.

9. Производство ломается и свет гаснет, когда вместо сердца пытаются подставить мозг. Мозг должен обрабатывать контент, который выдала душа. Если же он встает вместо сердца, он замыкается и начинает перерабатывать сам себя.

10. В каких случаях вместо сердца встает мозг?

10.1. Некий авторитет позволил себе оценку творчества. Не важно, негативную или позитивную — ты стал ориентироваться не на себя (эмоциональное сердце), а на него, пытаться понять мозгом секрет своего успеха. Но секрет твоего успеха прост: не мешай внутреннему производству, оно отлажено без тебя.

10.2. Ты ставишь перед творчеством задачи: заработать денег, стать известным и т.д. Мозг, стремясь решить задачу, отодвигает сердце и подставляет себя, но в итоге замыкается на себе.

Причем мозг действительно может заменить сердце, если он знает, как работает механизм узнавания, и понимает, за какую ниточку эмоционального сердца конкретной аудитории нужно дернуть, чтобы она понесла деньги в кассы. И здесь мы начинаем говорить не о творчестве, а о коммерческом продукте, который эксплуатирует целевое эмоциональное сердце, генерируя образ, по которому его узнают. Это фикция, но умелая — люди это покупают, и деньги действительно текут рекой. Но творческий процесс замирает, ибо настоящее эмоциональное сердце настоящего творческого человека теряет связь со своим генератором, замыкается на себе — что делает его обычным человеком.

Беда творческого человека в том, что, как правило, он не может долго жить с изолированным сердцем. Это сердце привыкло перегонять свой материал дальше. Замкнутое, оно начинает разбухать, застаиваться, как болото, и в какой-то момент отмирать. Внешне человек может функционировать и выглядеть счастливым. Но внутри он будет мертвым и пустым.

11. Поэтому я всегда мотивирую друзей ни в коем случае не бросать творчество. Производство должно работать, а если оно сломалось из-за какой-то эфемерной невыполнимой задачи — оно сначала разрушается само, а затем начинает разрушать человека изнутри.

12. Многие творческие люди стесняются и ругают себя за то, что им хочется внимания и признания. Мол, настоящему таланту глубоко плевать на признание! По мне, это чушь. Жажда признания логична и нормальна. Так же как зрители ищут автора своего племени, так и автор ищет свое племя, которое узнает его эмоциональное сердце и будет любить его за то, какой он есть на самом деле. Поэтому нам так тяжело, когда наше творчество не понимают или отвергают — мы думаем, что самую нашу суть оценивают как ничтожную, неподходящую. Но на самом деле мы просто натыкаемся на чужака из другого племени, который не может нас понять, потому что на нас не похож.

13. Подытоживая, я считаю, что творческий человек не обязан никаким авторитетам и никаким зрителям. И даже педагогам своим он не обязан. Он обязан только себе — с бережностью относиться к своему внутреннему производству, чтобы разрушенное оно не разрушило его. Для этого он должен:

13.1. Выдавать то, что просится наружу. Работает — не трогай. Не работает — иди анализируй, когда вместо сердца встал мозг. Возвращай на место сердце. Постарайся больше не ломать.

13.2. Искать свою аудиторию, свое племя. Чтобы не быть в одиночестве и общаться с ними на языке своего сердца. Творец счастлив тогда, когда не одинок. Как и любой другой человек. Просто творец устанавливает связь при помощи других каналов общения.

13.3. Не требовать от себя продукта, если его нет. Если не прет — надо убедиться, что производство не сломано. Если сломано, вы будете чувствовать тревогу и пустоту. Если все в порядке и оно работает — займитесь чем-то другим, дайте производству время на получение и обработку эмоционального материала.

---

Получилось неожиданно много. Надеюсь, вы вспомните этот пост, если вдруг столкнетесь с творческим кризисом. Даже если нет сил, постарайтесь сделать хотя бы минимум: уберите чужие голоса в голове.